Campagne Première : l’art contemporain au cœur des territoires ruraux
Depuis bientôt 10 ans, l’association Campagne Première tisse des liens durables entre les habitants du monde rural, l’art contemporain et la valorisation du patrimoine local. En déployant régulièrement des résidences d’artistes et en organisant un festival d’envergure tous les deux ans à Revonnas (Ain), elle facilite l’accès à la culture et contribue à dynamiser son territoire. Un projet citoyen où l'art devient un moteur de lien social et d’identité territoriale.
Créée en janvier 2018, l'association Campagne Première a une ambition claire : rendre l'art contemporain accessible à tous en agissant directement au cœur des villages ruraux. Si son nom fait référence à une rue parisienne où vivaient historiquement de nombreux artistes, c'est dans les territoires ruraux de la région Auvergne-Rhône-Alpes que l’association déploie son action, convaincue que la culture est un puissant vecteur de lien social et d'engagement citoyen.
« La raison d’être de l’association, c’est rendre l’art contemporain accessible mais c’est surtout faire communauté, et donc de permettre une création collective avec les habitants, explique Fanny Robin, présidente et directrice artistique de l’association Campagne Première. C’est la raison pour laquelle nous souhaitons qu’ils soient acteurs du projet dès ses premiers pas. »
Un festival co-construit avec les habitants
Tous les deux ans, ce travail collaboratif trouve son point d'orgue lors du festival Campagne Première dans le village de Revonnas. Le temps d’un week-end, cette ancienne terre de vignobles s'anime et réouvre les portes de son passé. Grâce à l'implication des habitants, des lieux habituellement fermés se métamorphosent en galeries d'art éphémères : granges, caves vigneronnes, cours privées.

Au fil des éditions, l’engagement des habitants a pris de nouvelles formes : outre la mise à disposition d’espaces privés par les résidents certains habitants se sont investis comme bénévoles. Cette année, plusieurs d’entre eux ont par exemple endossé le rôle de commissaires d’exposition en choisissant collectivement des œuvres pour une exposition présentée lors du festival, avec le soutien de l'Artothèque du Musée Paul-Dini de Villefranche-sur-Saône.
Cette participation active transforme le quotidien du village. Les habitants redécouvrent leur environnement et créent une relation durable avec l’art : beaucoup continuent de suivre le travail des artistes après l'événement et se sentent plus légitimes pour pousser la porte des musées et autres institutions culturelles.
Une édition 2026 réussie… et de nouvelles ambitions
En juin dernier, la 4ᵉ édition du festival, intitulée « Monts et Merveilles », dont le co-commissariat était signé Fanny Robin et Ariane Réquin, a réuni 15 artistes plasticiens à Revonnas et près de 1 200 visiteurs pendant le week-end. Cette édition a également accordé une place plus importante aux jeunes publics en consacrant une journée entière aux scolaires de maternelle et de primaire. Les élèves de l’école de Revonnas, ainsi que ceux de l’école du village voisin de Villeversure, ont ainsi eu l’occasion de découvrir en avant-première une sélection des expositions du festival, en présence des artistes.

En parallèle, l'événement a réaffirmé son rôle de passerelle entre les institutions et les territoires ruraux, avec des cartes blanches accordées à l'Artothèque du musée Paul-Dini et au Musée Marius-Audin de Beaujeu, qui a organisé, en collaboration avec l’artiste Céline Thoué, une fresque typographique collective.
Forte du succès de cette quatrième édition, l'association mène une réflexion pour se réinventer afin de répondre à l’attente de plus en plus forte des habitants . « Aujourd’hui, nous sommes très attendus sur le territoire, reconnaît Fanny Robin. Deux ans, c'est long, et nous sentons qu'il ne faut pas laisser l'élan retomber entre deux éditions du festival. Nous réfléchissons à de nouveaux formats pour assurer une présence plus régulière, annuelle, à travers des collaborations renforcées avec les institutions culturelles locales. »

Des artistes en résidence pour faire vivre le territoire toute l’année
Si son festival dynamise le village de Revonnas, l’association a mis sur pied un programme de résidences artistiques toute l’année au niveau régional, en lien avec des structures locales comme le Domaine des Saveurs – Les Planons, la Ferme de la Forêt, Reyssouze et Affluents ou le Musée du Revermont, afin d’offrir aux artistes un terrain d'expérimentation sur-mesure. En cohérence avec les collections du moment et les objectifs artistiques et culturels de ces différents lieux, les artistes en résidence réalisent un travail de recherche puis de production.
Ce travail fait ensuite l’objet d’une restitution sous forme de présentation lors du festival ou d’un événement dédié au sein du lieu qui a accueilli la résidence. « Ces résidences d’artistes représentent le temps long de notre action, complémentaire à l’intensité du festival. Elles permettent aux créateurs de s’imprégner d’un territoire, d'y mener un travail de recherche approfondi et de nouer des liens forts avec nos partenaires locaux. C’est dans ce dialogue continu que l’art contemporain prend tout son sens en milieu rural, en devenant le support d'une aventure humaine partagée », précise Fanny Robin.
« Faites Campagne ! », la rencontre de l'art et du monde agricole
Lancé en 2025 à l'initiative de Fanny Robin, et de l'experte en politiques agricoles Marine Colli, le programme « Faites Campagne ! » propose des résidences artistiques de trois semaines au cœur de lycées agricoles de la région Auvergne-Rhône-Alpes. Lors de la première édition, près de 190 candidatures ont été reçues pour rejoindre une résidence dans l’un des trois lycées agricoles partenaires.
En immersion aux côtés des élèves, les artistes lauréats construisent avec eux des œuvres qui interrogent nos rapports à la terre, à la production et à l'environnement. Un croisement de regards qui permet aux futurs professionnels du monde agricole d'aborder des enjeux majeurs à travers la création artistique, tout en levant les barrières d'accès à l'art contemporain.
Preuve de ce succès partagé, le film réalisé par l'artiste Léa Tissot avec les élèves du lycée agricole Les Sardières (Ain) a été retenu pour être présenté au Palais de Tokyo à Paris à la rentrée prochaine. Pour la prochaine saison, un appel à candidatures est lancé entre le 15 juillet et le 18 septembre, avec cinq lycées volontaires pour accueillir des résidences dans l’Ain, en Ardèche et en Savoie.
Crédit photos : © Association Campagne Première